Au fils du temps avec Polycarpe Charles Joaillier

Au fils du temps ou j’ai découvert que mon arrière-grand-père Polycarpe était un photographe les plus diversifiés de l‘empire ottoman je n’ai eu de cesse de découvrir des photographies de Sébah-Joaillier et aujourd’hui je vous fais découvrir des photos et les commentaires de la vie d’hier et d’aujourd’hui.

Ne dit on pas que souvent les photographies disparaissent et reviennent par des chemins mystérieux..

                                                    Polycarpe Joaillier                                  Pascal Sebah

Le studio Sébah, puis Sébah & Joaillier, fut l’un des plus grands studios de photographie de la fin du XIXe et du début du XXe siècle à Istanbul.

Polycarpe Charles Joaillier (5 décembre 1848 - 13 février 1904) était un photographe de la fin de l’Empire ottoman. Il est surtout connu pour avoir été le partenaire de Pascal Sébah dans l’atelier Sébah & Joaillier de 1885 jusqu’à sa mort en 1904. Joaillier est né à Constantinople (Istanbul), tout comme son père Antoine, et sa mère Catherine est née à Alep. L’atelier Sébah & Joaillier a laissé une empreinte significative dans l’histoire de la photographie à Istanbul, et leur travail est toujours étudié et apprécié aujourd’hui

L’atelier Sébah & Joaillier a produit une variété de photographies, notamment des portraits, des vues de paysages, des scènes de la vie quotidienne et des images documentaires. Leur travail couvrait un large éventail de sujets, allant des monuments historiques aux coutumes locales.

Le style de l’atelier Sébah & Joaillier se caractérise par plusieurs éléments distinctifs :

1. Composition soignée : Leurs photographies étaient bien composées, avec une attention particulière aux détails et à l’équilibre visuel.

2. Éclairage maîtrisé : Ils utilisaient habilement la lumière naturelle ou artificielle pour mettre en valeur leurs sujets. Leurs portraits étaient souvent éclairés de manière flatteuse.

3. Richesse des textures : Leurs images présentaient des textures riches et variées, que ce soit dans les tissus des vêtements, les motifs architecturaux ou les paysages.

4. Documentaire et ethnographique : Ils ont documenté la vie quotidienne, les coutumes, les monuments historiques et les paysages de l’Empire ottoman. Leur travail a une valeur ethnographique et historique.

5. Esthétique orientaliste : Leur style reflétait l’esthétique orientaliste populaire à l’époque, avec des décors exotiques et des costumes traditionnels.

En somme, l’atelier Sébah & Joaillier a laissé une empreinte significative dans l’histoire de la photographie à Istanbul, et leur style unique continue d’influencer les amateurs d’art visuel aujourd’hui.

L’atelier Sébah & Joaillier a produit une multitude de photographies, dont voici quelques exemples notables :

1. Cour et fontaine de la mosquée Bayazid (c. 1888-1890) : Une image captivante de la cour et de la fontaine de la mosquée Bayazid à Istanbul.

2. Tour de Galata (c. 1888-1908) : Une vue emblématique de la tour de Galata, un symbole historique de la ville.

3. Porte du palais (c. 1888-1908) : Une photographie intrigante de la porte du palais, offrant un aperçu de l’architecture ottomane.

Ces images reflètent la maîtrise de l’atelier Sébah & Joaillier dans la capture de la vie quotidienne, des monuments et des paysages de l’Empire ottoman

Le studio Sébah, puis Sébah & Joaillier, fut l’un des plus grands studios de photographie de la fin du XIXe et du début du XXe siècle à Istanbul. Voici quelques éléments sur leurs techniques photographiques spécifiques :

Types d’impressions : La majorité de leurs photos étaient des tirages albuminés et le reste étaient des tirages argentiques. Les caractéristiques techniques de ces types d’impressions peuvent être consultées en ligne via des vidéos. Il est important de noter que de nombreuses photographies datent des années 1880-1890 et sont imprimées sur un papier très fin, ce qui rend les conditions de protection physique essentielles.

Éclairage naturel : À l’époque, ils utilisaient principalement la lumière naturelle pour leurs photographies. Ils n’ont commencé à utiliser l’éclairage électrique qu’à partir des années 1920.

Emplacement des studios: Les premiers studios, comme celui de Sébah, s’installèrent dans les quartiers européanisés de la ville, tels que Péra et Galata, où la clientèle des ambassades était nombreuse. Plus tard, à partir des années 1880, ils se sont installés dans d’autres quartiers.

L’atelier Sébah & Joaillier a grandement contribué à la préservation visuelle de l’histoire d’Istanbul grâce à ses photographies. Leur travail documentait la vie quotidienne, les monuments, les coutumes et les paysages de l’Empire ottoman. Ces images sont aujourd’hui une précieuse source d’information pour les historiens, les chercheurs et les amateurs d’art qui souhaitent explorer le passé de cette ville fascinante

L’atelier Sébah & Joaillier a eu une influence significative sur d’autres photographes et artistes de l’époque. Voici quelques-unes des manières dont ils ont laissé leur empreinte :

Innovation technique : Leur utilisation de la lumière naturelle, leur maîtrise des tirages albuminés et argentiques, ainsi que leur attention aux détails ont inspiré d’autres photographes à perfectionner leurs propres techniques.

Documentation culturelle : Leur travail a contribué à la documentation visuelle de l’Empire ottoman, suscitant l’intérêt d’autres artistes et chercheurs pour capturer la vie quotidienne, les coutumes et les monuments.

Esthétique orientaliste : Leur esthétique a influencé d’autres artistes européens, notamment les peintres orientalistes, qui cherchaient à représenter l’exotisme de l’Orient.

Échanges internationaux : En tant que partenaires commerciaux et artistiques, Sébah & Joaillier ont établi des liens avec des photographes et studios en Europe et au-delà, favorisant les échanges culturels.

En somme, leur travail a laissé une marque durable dans le monde de la photographie et de l’art, inspirant d’autres créateurs à explorer et à documenter le monde qui les entourait.